論雍正粉彩仕女畫
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小陶陶
2019-06-19 437
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一、清雍正粉彩瓷繪的概述
粉彩作為陶瓷釉上裝飾藝術(shù)種類之一，已有三百多年的歷史，它是在康熙五彩的基礎(chǔ)上，受“西洋”琺瑯彩及其制作工藝的影響并在改進(jìn)傳統(tǒng)的釉上陶瓷裝飾彩料和畫風(fēng)而形成的，其突出特點(diǎn)是：瓷質(zhì)瑩潔、工藝精細(xì)、器型雋秀、典雅優(yōu)美、品類繁多等。雍正時(shí)期粉彩瓷器畫面之所以有粉潤的感覺，這是由于粉彩多采用玻璃質(zhì)的透明顏料和琺瑯質(zhì)的不透明顏料的緣故，加上粉彩顏料經(jīng)過彩爐內(nèi)750℃左右溫度燒制后，顏色不僅能固定在釉面上而且像釉一樣光澤瑩亮，粉潤柔和，富有立體感。雍正粉彩作為釉上彩瓷工藝品種之一，它的題材也是豐富多樣的，其中仕女圖可謂該時(shí)期粉彩瓷繪裝飾中一顆耀眼的明珠。
二、仕女畫在雍正粉彩瓷繪中的形象特征
在一個(gè)特定的時(shí)代，藝術(shù)須受經(jīng)濟(jì)、政治背景的影響，而藝術(shù)領(lǐng)域之間也會相互影響。
1 、服飾上的隨意性
雍正時(shí)期陶瓷彩繪仕女形象的刻畫往往在服飾上比較隨意，只注重以服飾的飄逸性來突出角色的一塵不染、弱不經(jīng)風(fēng)，所以其服飾沒有明顯的時(shí)代特征。例如人物寬袍大袖，衣帶飛揚(yáng)，纖弱消瘦，幾不勝衣，力圖表現(xiàn)人物的仙姿綽約，從仕女衣服深色部位的輪廓線仔細(xì)看可以看出是用了黑料勾勒，分出塊面和層次效果，并采取顏色不一的水料將其服飾各個(gè)部位進(jìn)行填色，從而達(dá)到想要的效果，料性效果也更加突出了特定時(shí)代仕女所要表現(xiàn)的藝術(shù)效果特征。
2、發(fā)式上的多樣性
雍正時(shí)期的仕女發(fā)式多種多樣，隨著清朝統(tǒng)治的鞏固，經(jīng)濟(jì)的發(fā)展再加上受到漢族女子頭式的影響，當(dāng)時(shí)的仕女發(fā)式也出現(xiàn)了由小到大，由實(shí)用型向著美容、美飾的審美型發(fā)展。雍正時(shí)期的一套清宮仕女畫《十二仕女圖》所畫的女子們都是梳著明代的發(fā)髻，此時(shí)的女子發(fā)式當(dāng)然也會受到清宮仕女畫的影響。仔細(xì)觀察不難看出每個(gè)器型上仕女的發(fā)式各有不同，如高髻、九鬟仙髻、螺髻等，主仆之間的發(fā)式也加以區(qū)別，不同身份的仕女她們各有自己特定的發(fā)式。由于蟬髻和墮馬髻所具有的風(fēng)流飄逸特征正符合了仕女畫的所要求的氣質(zhì)，此類發(fā)型才在清代仕女畫中流行，陶瓷繪畫家也抓住此特征，將仕女的形象特征淋漓盡致地展現(xiàn)出來。
3、神態(tài)上的柔弱性
雍正時(shí)期陶瓷仕女圖繪畫者還在神態(tài)、動態(tài)方面加強(qiáng)仕女的柔弱效果，這可以從仕女的眉式上充分體現(xiàn)出來，瓷器上的仕女畫多采用倒掛的八字眉以及如煙如霧的遠(yuǎn)山眉，以突出人物的落寞哀愁、愁眉緊鎖、楚楚可憐。仕女面部一般用紅料（如礬紅）勾勒臉部輪廓及嘴部、鼻子、眼睛、頸部，眉式就用黑料勾勒，這樣紅與黑形成了鮮明的對比從而突出了眉式哀愁、柔弱的特征。
《十二仕女圖》陶瓷瓶
三、粉彩仕女畫的審美
1、繪畫之美
1.1 構(gòu)圖
中國繪畫構(gòu)圖，須將形式與意境作為統(tǒng)一體來加以考慮，即構(gòu)圖，應(yīng)使人感到畫中有畫，無畫處亦有畫意，這樣才能說構(gòu)圖中包含著意境。所以，在作圖形安排時(shí)，就應(yīng)將構(gòu)圖與畫意連起來籌措，這樣就能考慮到畫幅的整體配合。在雍正粉彩仕女畫繪畫中，畫面不單只是仕女，還得有景的襯托，那么在構(gòu)圖上就要做到布置人與景要合情合理，要人情物都通達(dá)，在怎樣的情況下應(yīng)該有怎樣的布局，主人有兩個(gè)也行，但要合成一局，不合成一局不能統(tǒng)一。
1. 2 線條虛實(shí)之美
雍正仕女畫中的襯景的“虛”和仕女的“實(shí)”是辯證的統(tǒng)一，只有把握好兩者之間的關(guān)系才能完成仕女畫藝術(shù)的表現(xiàn)，形成藝術(shù)的美。這里的線條講究“虛”和“實(shí)”，對線條的運(yùn)用，歷來都被畫家們所重視，從清代粉彩仕女繪畫來看，主體顯然是突出仕女，因此陶瓷畫家的重點(diǎn)在于細(xì)畫仕女，從發(fā)式、五官到服飾等，作者都進(jìn)行了精細(xì)的描繪，可謂“實(shí)”。然而有人無景卻構(gòu)不成畫圖的情境美，有失整體表現(xiàn)出來的效果，但人與景也不能同時(shí)拿來精細(xì)對待，各個(gè)都強(qiáng)調(diào)就等于無，因此，雍正粉彩仕女畫面中對于圖景都相應(yīng)地進(jìn)行了概括性描繪，其中還帶有小寫意的部分，可謂“虛”。這里的“虛”并不是都追求筆墨那淡淡的，若隱若現(xiàn)的效果，它也可以指前面所說的對描繪對象進(jìn)行線條上的提煉和概括。由此，清代雍正粉彩仕女畫線條頻頻散發(fā)著虛實(shí)之美。
1.3色彩
粉彩是瓷器釉上彩的一種。又名“軟彩”。是在康熙五彩的基礎(chǔ)上受琺瑯彩的影響而產(chǎn)生的新品種，以雍正時(shí)制作最精，故又有“雍正粉彩”之稱。描繪人物服裝或植物花朵時(shí)，先用含砷的“玻璃白”打底，再在上面用蕓香油調(diào)合的彩料渲染。由于玻璃白和五彩彩料的融合，使各種色彩產(chǎn)生了“粉化”。紅彩變成粉紅，綠彩變成淡綠，黃彩變成淺黃，其他顏色也都變成不透明的淺色調(diào)，并可控制其加入量多少的玻璃白來獲得一系列不同深淺濃淡的色調(diào)，給人以粉潤柔和之感，其效果較淡雅柔麗，視覺上比五彩軟，所以也稱“軟彩”。
2、文化內(nèi)涵之美
雍正粉彩仕女畫作為陶瓷繪畫裝飾之一，它反映了一定時(shí)代的社會文化背景，也反映了社會女性問題的各個(gè)方面，這些都需結(jié)合當(dāng)時(shí)仕女畫的形象特征、形象審美來反映。清代仕女畫不像明以前的仕女畫側(cè)重描繪女子華麗的外貌特征，而更多的是對畫面中的女子進(jìn)行才情的描繪，外貌平凡而不失雅觀。當(dāng)時(shí)，仕女畫家們都懷著極大的興趣來描繪各類才女，如魚元機(jī)、馮小青等才女都會大量出現(xiàn)于仕女畫面上。所以，此時(shí)的這種中國仕女畫風(fēng)格正是雍正粉彩仕女畫形成的溫床。同時(shí)，粉彩仕女畫表現(xiàn)出來的這種“柔”與“愁”的特征，也正符合了當(dāng)時(shí)男性對女性的審美標(biāo)準(zhǔn)。
四、結(jié)語
雍正時(shí)期有大量的形神兼?zhèn)涞姆鄄适伺?，它們的線條表現(xiàn)細(xì)膩，彩料類型豐富多彩，色彩表現(xiàn)力強(qiáng)烈，明暗變化和諧，真實(shí)地表達(dá)出符合封建時(shí)代審美觀的仕女形象；其次，吸收西法是雍正仕女畫的一大突出特色。雍正粉彩仕女畫是清代粉彩瓷中的一顆璀璨的明珠，在中國陶瓷發(fā)展史上起著重要的作用，有著繼往開來的歷史意義。
責(zé)任編輯：涂春承
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